今晚好想喝麥卡崙17年

二十年前做過的事被《明報周刊》(9月13日出版)煞有介事的副題報道，都感到有點尷尬。尤其是記者兩次將我的名字置於工作室各人之先，實在是愧不敢當：因為工作室成立後幾年我才加入，所以不是創辦成員；另一方面我加入目的就是要使用暗室，除此之外也不見得是個特別主動的人物。

文末引述一篇1993年10月《置身/至新 事外》(應為94年某月，出版一周年特別隆重紀念限量專號！)中的編輯語，署名「編輯小子」的確就是在下；但多年後自己重看只覺得是九唔搭八，記者卻說破格跳脫叛逆給人深刻印象，真的是太厚愛了。

石塚洋介博士說凝視和VOP

續昨，石塚洋介博士在8月24日的「日本當代攝影及其世界觀座談會」之前，早上還為香港藝術學院的同學討論「投向同一時代的目光 ─ 日本的現代寫真 1970 年代起至今」展覽的作品，以及他有份出版的《Voice of Photography》攝影雜誌。

日本當代攝影及其世界觀座談會

昨日(8月24日)下午，在藝術中心十樓香港藝術學院的大課室與石塚洋介(中站者)和黃啟裕主持了為「投向同一時代的目光 ─ 日本的現代寫真 1970 年代起至今」展覽特備的座談會。

出席的人數甚多，70個座位幾乎坐滿了，沒有多作宣傳而反應如此踴躍，可知本地對日本攝影感興趣的人士甚多，稍為遺憾的是發言不夠熱烈。

 

我們基本上認同策展人增田玲將日本當代攝影在1970年左右開始的主張，又將之解釋為與當時日本的社會和文化環境有密切關係。

5時結束之後我回到展覽場地看著各幅作品，想到座談會中少談到在題材和圖像風格上的衍變，不無檢討。

談談那個時代的目光

上星期五(8月15日)為藝術中心的導賞員們講介「投向同一時代的目光 ─ 日本的現代寫真 1970 年代起至今」展覽，希望可以有助於他們的工作。第二幅照片中我的右手捏得好緊，好像要打墻壁先生幾拳似的。

照片是藝術中心的同事Nixon Wong等拍攝的，謝謝。

日本當代攝影始於1970年？

上星期六在藝術中心開幕的「投向同一時代的目光 ─ 日本的現代寫真 1970 年代起至今」展覽，應該是近年來香港最重要的一次有關日本當代攝影的介紹吧。我應主辦單位的要求寫了一篇小文，刊登在8月號的《藝訊》裡。

也許是寶麗萊，也許是戴安娜

昨天在半公半私的狀況下造訪吳世傑家，蒙他招待上等啤酒、鮮茄粒、牛油果粒等小吃；看了他多年來拍攝的照片的真作後又有豐富晚餐，最後還喝飲了多種單麥芽威士忌，半醉之下回家。

期間他拿出一幅1986年時在東平洲旅遊時拍攝的即影即有合照，是我幾年前在此貼出的一幅的幾分鐘前後的圖像。今晨酒醒後在自己的檔案裡找到一幅似乎是一樣的彩色底片放曬照片，拍攝的卻是一部漏光的塑膠玩具照相機，印象中是盧婉雯帶去的。此事甚奇，但也難以稽考了。

令人鬱悶的還有採光也是糟糕，一道長長的黑影貫穿對角，是誰按快門的呢？當時同行的好像就是這六個人了。

「Photographer」第六最容易唸錯

美國駐港澳總領事館的面書上星期天(18日)貼出一個短訊，引用了雅思英語測試(IELTS)中心的報告，揭示十個最多人唸錯的英文單字。我看的幾份報章，多集中說了排列首位的「although」；我卻難免被位列第六的「photographer」吸引過去了。

真的嗎？我日常生活遇到的新知舊友，或者有一半都是搞攝影的，卻從來沒有聽到有把音唸錯了的。最近立法會議員鍾樹根的英語會話頗受譏議，但我也不大相信他會把這字唸錯(附帶一句，我認為英語欠佳不是罪惡)。當然，如果有網友和鍾議員相熟的，代為問證一下就更好了。

反而這字的中譯，我不時都感到有些煩惱。大多數的譯法是「攝影家」或「攝影師」，我都嫌有些標榜成分：「家」固然作大，「師」更是無端惹得桃李滿門，很是不知所謂。

我自己喜歡的是「攝影人」，相比那些繪畫的紛紛自稱「畫家」、「藝術家」，感覺最為逍遙自在。